Dica de Teatro de Animação - Não Percam!

O AVARENTO

da CIA. TÁBOLA RASSA - ESPANHA



DIAS 10 E 11/08, ÀS 20H30

ENTRADA FRANCA

BIBLIOTECA MONTEIRO LOBATO

RUA GENERAL JARDIM, 485 - SANTA CECÍLIA - SP


CENTRO DE ESTUDOS E PRÁTICAS DO TEATRO DE ANIMAÇÃO


PATROCÍNIO: PROGRAMA MUNICIPAL DE

FOMENTO AO TEATRO PARA A CIDADE DE SÃO PAULO -

LEI 13.279 - 02

Marcos Wainberg no Teatro Ressurreição

DIÁLOGO DOS PÊNIS

Release

As mulheres sempre tiveram a maior curiosidade para saber o que os homens conversam a seu respeito em uma mesa de bar. Eles conversam sobre o que silenciam quando elas estão presentes. Conversam sobre seus desejos, preferências e inquietações, um papo de confraria em que os homens, apenas entre eles, não precisam procurar palavras para esmiuçar a mulher.
Diálogo dos Pênis é o lado oculto da lua masculina. Um desses momentos confessionais em que dois amigos de infância, já maduros e descasados, abrem o verbo para refletirem sobre a alma e o corpo feminino que lhes são tão caros. A comédia retrata uma conversa descontraída entre esses dois amigos de infância, num momento maduro de suas vidas. Os assuntos dessa conversa abordam questões relacionadas ao desempenho na cama, vantagens e desvantagens do casamento, conquistas e desejos relacionados com detalhes anatômicos, entre outros.
Beto e Marcão são vividos pelos atores Roberto Lopes e Marcos Wainberg, que se entregam ao texto de Carlos Eduardo Novaes como à mulher amada, se confirmando a cada sessão a presença maciça do público feminino durante a temporada do espetáculo.
Para o autor, que também assina a direção, apesar da igualdade entre os sexos as mulheres ainda não exibem a mesma desenvoltura (e espontaneidade) dos homens numa conversa de bar.

Ficha Técnica

Texto e Direção: Carlos Eduardo Novaes

Elenco: Marcos Wainberg e Roberto Lopes

Ilustração: César Lobo

Fotos: Diogo Vellado

Direção de Produção: Robson Vellado

Assessoria de imprensa e Produção São Paulo: Vellado Produções Artísticas

Sextas-feiras às 21h30 | Sábados 22h30 / Domingos ás 19h
ESTREIA 10 DE AGOSTO - Temporada até 18 de novembro



Ingressos: R$ 50,00 Sexta e Domingo | Sábado R$ 60,00

Faixa Etária: 16 anos / Duração: 100 minutos / 380 lugares, ar condicionado / lanchonete / Acesso para portadores com necessidades especiais / Estacionamento conveniado Rua dos Jornalistas, 240 – R$ 10,00.



Fotos Divulgação – Crédito Diogo Vellado

Curso "O Desenho na Contemporaneidade"

Artista Plástica: Kátia Fiera
http://www.katiafiera.net

ACESSE, PARA MAIORES INFORMAÇÕES: http://www.intermeioscultural.com.br/programacao.php?q=O%20Desenho%20na%20Contemporaneidade

Inscrições Abertas: Panorama Teatral do Grande ABC

4ª Mostra dos Sete – Panorama Teatral do Grande ABC

Período: 27 de agosto a 02 de setembro de 2012.

Inscrições: Até 13 de julho.

Local: São Caetano do Sul - SP.

Inscrições gratuitas feitas pelo correio ou pessoalmente na Secretaria de Cultura (Avenida Goiás, 600, 4º Andar, Bairro Santo Antônio), de segunda à sexta-feira, das 10h às 17h.

Cada grupo pode inscrever apenas um espetáculo.

É necessário representar uma das cidades que compõem o Grande ABC.

Prêmio auxílio: R$ 1.800,00 (Hum mil e oitocentos reais) - verifiquem se há descontos!

Maiores informações: www.saocaetanodosul.sp.gov.br

OBS: Nunca se inscrevam em nenhum Projeto sem verificar atentamente os Editais, é importante que estejam de acordo com todas as normas e consciêntes das possíveis desvantagens, pois sempre haverá! No mais, Boa Sorte!

Naelba Aphonso

Dica de Teatro

Peça: Histórias com Desperdícios
com: Cia Teatro de La Plaza

data: 01/07/12
horário: 11h
local: Biblioteca Monteiro Lobato

Entrada Franca - Solicita-se chegar uma hora antes do início do espetáculo
para garantir o ingresso!

Não percam a oportunidade de ver bons espetáculos!

WORKSHOP DE CLOWN

O Clown (palhaço) nesse workshop será focado sob a perspectiva de um trabalho de auto-observação dos nossos ridículos, inadequações, inseguranças e defeitos camuflados pela necessidade de adequação social. O clown é uma persona, desdobrada de nós mesmos, que absorve o que não nos serve na vida social.

A função dele é acordar a alegria, a nossa e de quem nos assiste. Rirmos de nossos problemas e relaxarmos na nossa humanidade e imperfeições. Generosamente expomos nossas fragilidades e percebemos que, à medida que elas se expressam, também vão se transformando.

O Clown é uma expressão de aspectos da própria pessoa, em estado dilatado. Por estar comprometido com o presente, o Clown não se cristaliza, vulnerável aos sentimentos diferentes que passam por ele, se coloca aberto ao instante presente, acordando algumas qualidades como pureza, leveza, alegria, ingenuidade, prazer positivo, sinceridade e espontaneidade.

O workshop é realizado com jogos clownescos e dinâmicas corporais. Direcionado a pessoas que buscam auto-conhecimento. A facilitadora também faz parcerias com terapeutas, psicólogos, professores, consultores empresariais e outros profissionais que tenham interesse em inserir esse trabalho com grupos que trabalham.

Data e horário: 30 junho (Sábado) - 09h30 às 13h

Investimento: R$ 70,00 (promocional)

Local: Espaço de Yoga Nataraja

Rua Dona Ana, 10, Vila Mariana, São Paulo (Metrô Vila Mariana).

Próx. ao Habib´s da Lins de Vasconcelos

Informações e inscrições: (11) 9115-0690 (TIM)

ou renatavolpato10@gmail.com

Renata Volpato é atriz, clown e contadora de histórias. Formada em ARTES CÊNICAS pela ECA-USP. Pesquisa clown desde 2000 e estudou com: Léris Colombaioni (palhaço italiano), Ésio Magalhães, Silvia Leblon, Cristiane Paoli Quito, Márcio Ballas, Hilary Chaplain (clown norte-americana), Lana Sultani, Adelvane Néia e Luciene Domenicone. Como clown realiza o espetáculo “A Bailarina e a Palhaça: é hoje que eu danço!”. Entre diversos cursos livres fez: “Treinamentos Técnicos para ator” com LUME Teatro (Unicamp); Commedia dell´arte e Máscaras com Tiche Viana; Workshop de mímica na Escola Hippocampe - Paris/França, Contato-improvisação com Tica Lemos, Dança Contemporânea com Cristina Salmistraro, “Interpretação para cinema (Módulo Livre)” no Studio Fátima Toledo, canto com Maurício Cavalieri; Com a Cia Alumiar apresenta contações de histórias e intervenções em SESCs-SP e outros locais. Atuou, entre outras, em: Meias Verdades (direção Beth Lopes); Sujeito Barrado (direção Márcio Tadeu); diversos trabalhos infanto-juvenis; espetáculos de teatro-empresa; apresentações teatrais na Índia (Rishikesh). Ministra oficinas de clown.

Dica de Teatro

SINOPSE:

A comédia “Apócrifas – Histórias Revisitadas” traz uma nova versão de histórias mundialmente conhecidas. Romeu e Julieta, Tróia, Sodoma e Gomorra, Império Romano, Hamlet e Noite de Natal serão contadas pelo ponto de vista de seus personagens secundários. Teriam mesmo Romeu e Julieta tomado do veneno? O que faziam os guerreiros gregos durante os dez anos que durou o cerco à Tróia? As pessoas que hospedaram José e Maria na noite do nascimento de Jesus o fizeram sem nenhum tipo de ressalva? Retomando episódios e personagens históricos, míticos ou literários de um ponto de vista inusitado, o espetáculo “Apócrifas – Histórias Revisitadas” questiona o senso comum e os preconceitos, deixando uma brecha para rirmos e sorrirmos de nós mesmos.

APÓCRIFAS – HISTÓRIAS REVISITADAS

ESTREIA DIA 04 DE JULHO DE 2012

Texto e Direção: Jolanda Gentilezza, livremente adaptado da obra de Karel Čapek

- A peça compreende a apresentação da cena “Um caso Assombroso” de Ricardo Kosovski

Elenco: Lígia Hsu, Dani Dams, Laís Blanco, Jolanda Gentilezza, Guilherme Penalva e Fernado Silva Jr.

Participação especial dos músicos: Vitor Colares, Rodrigo Colares e Victor Bluhm

Produção: Lígia Hsu

Teatro Augusta – Sala Experimental – 50 lugares. Rua Augusta, 943 - Consolação

Horários: Quartas e Quintas às 21h

Gênero: Comédia

Duração: 60 minutos

Classificação: 12 anos

Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia-entrada) Bilheteria: 15h/21h (quarta a sábado); 15h/19h (domingo). – telefone: 3151-4141

Temporada de 04 de julho a 30 de agosto de 2012

Contato da produção: ligiahsu@hotmail.com ou tel: 7614-3066

(material de divulgação recebido via e-mail. Não nos responsabilizamos pelas informações aqui apresentadas) - Naelba Aphonso.

"Um Discurso ao Público" de Jacques Copeau

É também natural que o ator, às vezes, entreabrindo a cortina e retirando sua máscara, goste de dirigir-se a seu público para dizer-lhe: Eis-me aqui como eu sou, um ser humano como vocês. Não estou fora da sociedade. E nosso mundo do teatro, não pensem que seja unicamente esse império artificial cujo espetáculo lhes dá repouso das misérias do seu próprio mundo, esse lugar de festa perpétua, de bem-estar e de facilidade, no qual basta aportar para ser liberado das preocupações e por assim dizer descarregado do peso de nossa condição humana. Nossa vida é dura, implacável e devoradora. É verdade, por um milagre mais ou menos inexplicável, o jogo teatral às vezes liberta-nos de nós mesmos, faz desaparecerem por algum tempo nossas mais cruéis preocupações e até nossa enfermidades físicas. Mas é igualmente verdade que esse terrível jogo de nossa profissão seria o mais vil de todos se chegasse a deformar-nos, a desnaturar-nos de tal forma que o homem ordinário, o homem humano, o homem sincero, o homem do mundo ou o homem de um ofício possa dizer de nós, com desconfiança e com um certo desprezo: ah! é um ator! Libertar o ator de seu fingimento e arrancá-lo de sua especialização degradante, entregá-lo ao mundo, à vida, à cultura, à grande simplicidade humana, fazer dele um homem entre os homens, que seu público ao aplaudi-lo não deixe de estimá-lo e que seja amado ao ser admirado, elevar a profissão de ator - como o fez Molière em seu tempo e como o fez na Rússia o grande Stanislavski - do descrédito bem merecido pelos falsos artistas, recolocá-lo no mais nobre dos planos, dar enfim ao teatro sua dignidade de grande arte e, permitam-se acrescentar, sua missão religiosa que é a de religar entre si os homens de toda espécie, de toda classe, eu ia dizer - e devo dizê-lo aqui - de toda nação, eis o que vem sendo buscado no Vieux Colombier faz dez anos. Excerto de um "Discurso ao Público" de J. Copeau, Genebra, 1923.

CICLO DE PALESTRAS SOBRE AUGUSTO BOAL

O ciclo ocorre no mês de junho de 2012, no Teatro Studio 184 (Praça Roosevelt, 184, Centro, São Paulo), com entrada franca. Palestras: “O Arena e a ruptura com o teatro clássico comercial” – 19/6, às 16h, com Iná Camargo. “Minha experiência no Arena” e “O Teatro Jornal” – 20/6, às 16h, com Izaías Almada e Dulce Muniz. “A obra dramatúrgica de Boal e o Sistema Curinga” – 21/6, às 16h, com Anderson Zanetti. “O exílio e o Teatro do Oprimido” – 22/6, às 16h, com Cacília Thumin Boal.

ENCONTRO NACIONAL DE CONTADORES DE HISTÓRIA DE STA. BÁRBARA D’OESTE Inscrições abertas para o 5º Encontro Nacional de Contadores de Histórias de Santa Bárbara d'Oeste, SP, para contadores de histórias de todo o Brasil. Apoio: Lei de Incentivo ProAC. Inscrições gratuitas. Maiores informações: www.enchist.com.br

Procuram-se atores e atrizes em São Paulo - SP. A Cidade do Livro, projeto infantil educativo de incentivo à leitura, está procurando atores e manipuladores de bonecos de ambos os sexos para seu cenário. Perfis Atores: Homens, com idade entre 25 e 40 anos, com altura entre 1,70m e 1,80m e até 90kg. Pele clara, olhos castanhos ou pretos. Que saiba improvisar e fazer humor (clown) Manipuladores de bonecos: Homens e mulheres, com altura entre 1,60m e 1,70m. Com habilidade em manipular boneco fantasia e muppet. Horários: De segunda-feira a sábado, em horário comercial. Cachê: fixo mensal ou diário Os interessados devem enviar material fotográfico para o e-mail info@cidadedolivro.com.br , aos cuidados de Claudio Amadio. Para mais informações, ligue para (11) 5627-6500. Sobre o projeto Cidade do Livro é um projeto infantil educativo de incentivo à leitura com 15 anos de existência. Atende grupos com idade entre 3 e 12 anos em um espaço cenográfico fixo, com 2.000 m2, localizado na zona norte da capital paulista, que recebe anualmente 80.000 visitantes. Em uma livraria infantil existe uma coleção de livros gigantes, que é o portal de entrada para a Cidade do Livro, a qual tem vários ambientes e personagens: Sr. Prefeito, Traça, Secretária do Prefeito, Vó Cotinha, Mensageiro, Dr. Cuca Lelé, Detetive Xerox Holmes e Sr. Gentil – o editor. Maiores informações no site www.cidadedolivro.com.br.

UM RAP PARA TEODORA

RELEASE

Espetáculo musical que utiliza a linguagem do movimento hip-hop para apresentar ao público uma das mais importantes obras da literatura de cordel “A História da Donzela Teodora” recolhida de literatura oral em versos e prosas transformado em cordel. Apresenta a estória de uma jovem que foi vendida a um comerciante que vendo na moça traços de inteligência, fidalguia e honestidade deu-lhe estudos e conhecimentos e como esta formosa mulher transformou a sociedade a sua volta através do conhecimento. O principal objetivo é apresentar o cordel - um traço de nossa rica cultura popular aos jovens. A encenação utiliza o rap, o repente, o break e o grafite em sua encenação traçando assim um paralelo entre a cultura popular tradicional e a cultura urbana para contribuir para que traços de nossas tradições sejam descobertas pelos que as desconhecem e não se perca entre tanta modernidade e tecnologia. Traz cenários desenvolvidos a partir da obra em grafite da artista Tikka Meszaros e arranjos musicais em rap de Iuri Stocco.

TEATRO RESSURREIÇÃO RUA DOS JORNALISTAS, 123 – AO LADO DO METRÔ JABAQUARA SÃO PAULO – SP FONE 0*11 5016-1787

SÁBADOS AS 18h

ATÉ 09 DE JUNHO

www.teatroressurreicao.com.br

FICHA TÉCNICA Texto e Direção: Telma Dias. Coreografia: Charlie Linhares. Letras: Telma Dias. Música e Direção Musical: Iuri Stocco.

Elenco: Gabriel Bueno, Giovana Póvoas, Helma Nascimento, Jacarezinho Ramos, Renan Vidal, Wagner Martins, Wess Leal.

Cenário: Tikka Meszaros e Robson Vellado. Figurinos: Cilene di Padua

Idealização e Realização: Grupo Permanente de Pesquisa da Cooperativa Paulista de Teatro

Tempo de duração: 55 Minutos

Comemorando o Final de Semana!

Enquanto muitos comemoram a chegada do final de semana porque não precisam trabalhar, os ATORES comemoram porque continuam trabalhando!
Diferente do que a grande maioria pensa, a classe artística não é formada por um "bando de vagabundos" bohêmios, que curtem noitadas e se divertem fingindo que trabalham.
Trabalha-se de domingo à domingo, horas a fio, sem descanso!
Muitos seguem jornada dupla, (consequência da desvalorização de nossa área), trabalhando de segunda a sexta durante o dia (exercendo funções que não almejavam), ensaios noturnos e apresentações em finais de semana em lugares, por vezes, muito distantes (diferentemente daqueles tão acostumados a um destino corriqueiro).
Nem sempre se sabe em que lugar do mundo estará o ATOR no dia seguinte.
No entanto, ele comemora o fim de semana trabalhando.
Mesmo que haja um único espectador em sua plateia, ele faz o seu trabalho com alegria, pois a ele não lhe foi dado apenas a dádiva da interpretação, mas o entendimento da dimensão de seu ofício!
Enquanto as pessoas se divertem, ele continua trabalhando!
Neste Final de Semana, comemore diferente, valorize um ATOR, veja seu trabalho com outros olhos, escute o que ele tem a dizer, sinta o que todo o ambiente propicia a você. Tudo foi pensado, estudado, trabalhado para você - VÁ AO TEATRO!

"Merda" por Caetano Veloso

Merda

Nem a loucura do amor,
da maconha, do pó, do tabaco e do álcool,
vale a loucura do ator
quando abre-se em flor,
sob as luzes do palco
bastidores, camarins, coxias e cortinas
São outras tantas pupilas, pálpebras e retinas.
Nem uma doce oração, nem sermão, nem comício.
à direita ou à esquerda
fala mais ao coração
do que a voz de um colega
que sussurra “merda”.
Noite de estreia, tensão,
medo, deslumbramento, feitiço e magia
tudo é uma grande explosão
mas parece que não, quando é o segundo dia
Já se disse, não foi uma vez, nem três, nem quatro
não há gente como a gente, gente de teatro
gente que sabe fazer a beleza vencer
para além de toda a perda.
Gente que pode inverter
para sempre
o sentido da palavra merda.
Merda para você, desejo merda
Merda para você também
Diga merda e tudo bem
Merda toda noite, sempre, amém!...

Caetanto Veloso

Oficina na Biblioteca de São Paulo

Processo de criação de ilustração de literatura infantil:
intencionalidade e educação estética

Dia 28/04
Horário: das 10h as 13h
Local: Auditório da BSP

A oficina busca apresentar o universo de criação de alguns ilustradores brasileiros, discutindo as especificidades deste tipo de produção artística.
Com Hanna Araújo.

Público-alvo: educadores e adultos interessados no tema.
Vagas limitadas (40).
Inscrições até 27 de abril no agenda@bsp.org.br

Convite: Leitura Dramática de "Navalha na Carne"

"Navalha na Carne"
Texto: Plínio Marcos
Direção: Moisés Miastkwosky
Dia: 28/04/2012 às 15h.
Local: Espaço Cultural Faculdade Paulista de Artes
AV. BRIGADEIRO LUIZ ANTONIO, 1200, BAIRRO BELA VISTA.

ELENCO:
Caco Ciocler
Marlene Fortuna
Pedro Costa
ENTRADA FRANCA



Os organizadores solicitam a chegada mais cedo, haverá a abertura oficial do Evento com o PROFº Drº Zecarlos de Andrade, que fará uma explanação da Vida e Obra do autor Plínio Marcos.



Maiores Informações:
(11) 3287-4455 (FACULDADE PAULISTA DE ARTES - Depto de Artes Cênicas

Comunicado SATED-RJ

Sated-RJ Sindicato dos Artistas e Técnicos em Espetáculos de Diversões
COMUNICADO

O SATED-RJ tomou conhecimento recentemente de que determinadas pessoas tem cobrado valores e “taxas” inexistentes para obtenção do Atestado de Capacitação Profissional, emitido pelo sindicato e requisito para obtenção de registro profissional junto ao Ministério do Trabalho e Emprego.

Tais pessoas têm lesado os aspirantes à categoria artística e técnica, cobrando por uma “facilidade” que não existe, seja pegando tais valores e não realizando o registro profissional das suas vitimas, incorrendo ai em práticas, que em tese, configuram ilícito penal.

Diante disso, o SATED-RJ vêm a publico informar que os documentos e as taxas necessárias para emissão do referido atestado, encontram-se descritas em nosso site, mas precisamente no link http://www.satedrj.org.br/index.php?option=com_content&view=article&id=63&Itemid=55

Salientamos que não há exigência de registro profissional, ou DRT como é conhecido, para menores de 16 anos de idade que exercerem atividades artísticas e sim autorização do Juiz da Infância e Adolescência.

O SATED/RJ não credencia agenciadores para realizar os serviços mencionados acima. Pedimos a todos que em caso de dúvidas entrem em contato com o Sindicato comparecendo em nossa sede na Rua Alcindo Guanabara, 17/21 – 18º andar, Centro – Rio de Janeiro – RJ, ou pelo telefone 21 – 2220-8147 ou ainda através do e-mail sindicato@satedrj.org.br

DIRETORIA SATED/RJ

Lembranças de Palco

Espetáculo: Libelo
Ano: 2004
Libelo Cia Teatral
Elenco: Alan Paes, Laila Lima, Vinicius Giancristóforo, Williane Karina e outros.
Direção: Naelba Aphonso
Participação no Festival Augusto Boal - Prêmio de Melhor Sonoplastia.

Dica de Teatro: "Don Juan" em SP com Rodrigo Lombardi

Teatro: Dom Juan De Moliére.
Local: Teatro Raul Cortez
Endereço: Rua Dr. Plínio Barreto, 285 - Bela Vista
Temporada: De 30/03 até 16/06
Horários: Sextas às 21h30, Sábados às 21h00, Domingos às 19h00
Bilheteria: (11) 3254-1700 ou (11) 3254-1631

Dica de Teatro: "A Saga da Bruxa Morgana e a Família Real" com Rosi Campos e Elenco.

OLA QUERIDOS NO DIA 31 DE MARÇO VOU REESTREIA A PEÇA:

A SAGA DA BRUXA MORGANA E A FAMÍLIA REAL .
SERÁ NO TEATRO ANHEMBI MORUMBI.
ESPERO TODOS LÁ !
BEIJOS
ROSI CAMPOS
com Cleo Antunes, Ary Brandi Ribeiro e Gabriel Mendonça.

"O Inspetor Geral"

Lembrando os velhos tempos...
Naelba Aphonso, Hermes de Paula e Alexandra Paixão
em 2003.

Gravação de "A Semente da Verdade" - TV Cultura

Dica de Teatro

Tim Maia – Vale Tudo, o Musical
Teatro Procópio Ferreira
Tel.: (11) 3083-4475
De quinta à sábado, às 21h; sexta às 21h30 e domingo às 18h.
Espetáculo não recomendado para menores de 14 anos

Em cartaz até 24/06/2012

Concurso Seleção Brasil em Cena | 5a edição

Repassando...

De 16 de janeiro a 16 de abril de 2012 estão abertas as inscrições para a quinta edição do projeto Seleção Brasil em Cena. Promovido pelo CCBB, o concurso de dramaturgia tem como principal objetivo fomentar a literatura dramática nacional por meio do surgimento de novos dramaturgos.

Serão selecionados doze textos que receberão leituras dramatizadas distintas a serem realizadas no Rio de Janeiro e Brasília, durante as quais serão eleitos 2 textos vencedores (um em cada cidade), por meio do voto dos diretores e do público. Os 2 (dois) autores vencedores serão premiados com a encenação de seu texto nos teatros do CCBB RJ e Brasília patrocinadas pelo Banco do Brasil. Não há limite para a quantidade de textos inscritos por candidato.

Os textos recebidos serão avaliados por uma comissão julgadora formada por profissionais das artes cênicas e os nomes dos autores só se tornarão conhecidos pelo júri após a escolha dos doze finalistas.

Trechos da Peça "O Passageiro das Horas"

Trechos da Peça "O Passageiro das Horas"

http://youtu.be/68yQBU1-wjQ

Dica de Teatro: "Louca de Pedra, Doida Varrida"

Louca de Pedra, Doida Varrida
Peça fala sobre anseios femininos

Dúvidas e distúrbios comuns nas mulheres são o tema deste espetáculo que conta a história uma mulher real, que enfrentou o mundo em busca do sonho de se tornar uma grande atriz.
A atriz Maria Dudah Senne vive situações inacreditáveis para alcançar sua meta.

No espetáculo, a cultura regional, urbana, os mitos gregos, a música non sense e a comédia despudorada transformam a personagem louca em alguém bastante próximo da realidade do público.

Em março, a peça conta com a participação do poeta Carlos Silva.

Louca de Pedra, Doida Varrida
Amadododito Espaço Cênico
Tel.: (11) 5083-2218
Sextas, às 21h30
Espetáculo não recomendado para menores de 12 anos
Em cartaz até 28/04/2012

Edital de Ocupação de Unidades Culturais dos Correios

Correios prorroga prazo para edital de ocupação de unidades culturais
As inscrições para o patrocínio de projetos culturais a serem desenvolvidos nas unidades culturais dos Correios tiveram suas datas prorrogadas, para 21 de março. Serão contemplados o centros culturais do Rio de Janeiro (RJ), do Recife (PE) e de Salvador (BA), os Espaços Culturais Correios de Fortaleza (CE) e Juiz de Fora (MG) e o Museu Nacional dos Correios em Brasília (DF).

Os interessados podem increver seu projetos em mais de uma unidade, nos segmentos: Dança, Teatro, Artes Visuais, Artes Integradas, Audiovisual, Humanidades e Música.

A comissão técnica da entidade avaliará: originalidade, relevância artística e cultural, qualificação da equipe, adequação financeira da proposta, contrapartidas oferecidas e compatibilidade do projeto aos princípios e valores dos Correios. Serão disponibilizados cerca de R$ 10 milhões para o edital.
As inscrições podem ser feitas pelo site www.correios.com.br.

O Espetáculo "Ophelia" no Brasil

Há meses atrás tive a oportunidade de divulgar aqui o Espetáculo "Ophelia" que
estreava em Londres. Agora tenho o orgulho de comunicar que de 02 à 08 de abril
ele estará na programação do Festival de Curitiba.
À minha amiga Patrícia Andreucci o que mais posso dizer se não, MERDAAAAA!!!!

By: Naelba Aphonso - SP 1º/03/2012

QUANDO FALAMOS EM ARTE

Quando falamos em Arte é sempre no nível não biológico.
Podemos encontrar exemplos parecidos no nível biológico,
mas quando nos referimos a Arte, entramos no campo intuitivo,
então, é sempre no nível não biológico.
Cada célula se produz e reproduz o tempo todo, é esta força
ativa, este fluxo, este elo de Vida que nos interessa!
É aí que está Deus, em qualquer religião.
Os religiosos podem não saber explicar, mas é nesse fluxo de
Vida (biológico e não biológico) que propõe o encontro divino.
Não entendam como uma apologia a isso, mas sim, uma Experimentação!
Intuitivamente encontramos respostas, nunca objetivamente. Por mais
conhecimento e técnica que possamos adquirir.
A Vida é uma capacidade infinita de Potência de Criação.
A Criação, uma capacidade infinita de Potência de Vida.
Ôpa, então temos aí, verdadeiramente o que é Arte!
Mas, esqueçamos os clichês, pois é muito mais complexo do que qualquer
frase simplória.
Então, ao invés de dizermos: "Arte é Vida!", digamos que a Arte está para
a Vida, gerando diferença na estrutura, criando linhas de fuga, atravessando
forças reativas e tudo isso se dá no Encontro.

"Eu não quero tocar o público, o que quero fazer é uma relação de Encontro"
(Peter Brook)

Inscrições Para Projetos Culturais

SESI Osasco-SP recebe inscrições para Projetos Culturais Locais
de 15/02 à 15/03/2012.
End.: Centro de Atividades Luís Eulálio de Bueno Vidigal Filho
Av. Getúlio Vargas, 401 - Jd. Piratininga - Osasco - SP.
CEP: 06233-020
Podem se inscrever Grupos de Teatro e Música!

Maiores informações:
http://www.sesisp.org.br/osasco

Vá ao Teatro!

“MULHER BURRA - Entenda por que sua inteligência diminui quando você se apaixona”

Texto: Carla Araujo e Lígia Hsu

Adaptação do livro Mulé é um bicho burro mermo.

Direção: Karina Barum

Coração disparado, pernas bambas, tremedeira e estômago embrulhado. Qualquer um pode confundir esses sintomas com ansiedade, mas lá no fundo toda mulher sabe o que significa: é uma nova paixão dando as caras em sua vida.
Se você se identificou com o perfil descrito, ligue os alarmes, dispare as sirenes - você está apaixonada!
Mas cuidado com o tom de cor-de-rosa de suas lentes ao enxergar o mundo...
Essa é uma visão bem humorada da mulher moderna, independente e bem sucedida, que ainda assim inevitavelmente “emburrece” quando se apaixona.
Juliana, Renata e Carolina, são mulheres separadas, solteiras ou enroladas com a vida profissional estabilizada, que não se cansam de experimentar, comer e errar em busca de um grande amor.

De uma forma muito leve e divertida, mas também realista e tocante, o espetáculo fala do amor e das consequências dele.

Toda quinta, às 21h ( de 01/03/12 a 21/06/12)

Teatro União Cultural

R. Mário Amaral, 209 Paraíso

Ingresso: R$40,00

Classificação: 12 ANOS


(informações recebidas via e-mail - não nos responsabilizamos por qualquer dado incorreto - revise sempre seus textos antes de nos encaminhar)
Agradecemos a Confiança
Naelba Aphonso - SP - 21/02/2012.

Peça: Anjos Perdidos

Relembrando Grandes Momentos:
"Anjos Perdidos"
Direção: Mario Santana
2002

Considerações do Elenco: (Escrita original - Naelba Aphonso)

Se Violência não leva ninguém a lugar algum, porque temos presídios
com tão alto índice de contingência?
Então, porque temos a cada dia, mais vítimas de uma bala perdida ou
de um golpe certeiro, descendo à cova?
Por que a cada dia os hospitais dão mais leitos a pacientes violentados,
seja física, moral ou psicologicamente?
"Anjos Perdidos" não é um mero espetáculo que trata de violência, mas sim,
a reprodução de uma janela... a da nossa CASA!
E se você acha que isso só pode acontecer com o vizinho, cuidado, você é o
VIZINHO de alguém!
Naelba Aphonso - SP/2002.

Divulgando Bons Artistas!

Nill de Pádua

Transitando nos Palcos de São Paulo desde o início da década de 90, o ator e diretor Nill de Pádua vem consolidando sua carreira de forma brilhante.
Agora, como não poderia deixar de ser, vem dando continuidade ao seu trabalho também no Rio de Janeiro.
Atuou em mais de 40 peças e dirigiu outras tantas sempre com muito amor e dedicação.
É ele um Homem de Teatro, generoso e companheiro em cena e fora dela.
Lembrando que Teatro se dá em um encontro do ator com o espectador ativando emoções e experimentando sensações inesquecíveis, provoque isto em você, assistindo a um dos trabalhos deste Artista.

http://www.nilldepadua.com


por: Naelba Aphonso - SP. 07/02/2012

Dica Musical

A Banda Codigo Oito fará apresentações todos os domingos do mês de março a partir das 18h30 no Lizimbar que fica na Rua São Teodoro, 390 Próx. a Rua Iná/Mercado Dia, Itaquera - São Paulo-Sp.

Aproveite esta oportunidade para curtir Músicas de Qualidade em Boa Companhia...

Dica de Teatro

Ocupações de Espaços Cênicos

Atenção!

Seleções Públicas de Projetos – ocupação dos espaços cênicos da Funarte.
Publicados os editais dos espaços voltados para teatro, dança e circo.

Visitem o site
http://www.funarte.gov.br

Boa Sorte à todos!

Naelba Aphonso

Juramento do Ator em vídeo

Turma de Formandos de Artes Cênicas escolhe o texto "Juramento do Ator" de Naelba Aphonso para sua Colação de Grau em 2011.

Corredor

Corredor
É preciso aprender a perdoar qualquer tentativa de interrupção
do percurso natural de evolução.
Aceitar o mutável, já que não existe o imutável.
Compreender o meio, posto que não há o início, nem o fim.
Perdoar,
Aceitar,
Vingar com Vida a Pena de Morte.
É preciso aprender a amar,
Amar a si próprio.
E o resto é prazer... prazer ao próximo!
Entender,
Aceitar,
Confundir... conhecer... amar!
Ser oprimido e opressor,
Ser aprendiz e professor,
Correr a dor
Corredor!
Sorrir... achar
Corredor!
Fugir... voltar
Corredor!
Sentir... amar
Existir,
Resistir,
Re-existir!
(Naelba Aphonso – SP. 31/08/2011)